Méchantde Batman joué par Danny DeVito Plante dont on mange la tige cuite, en compote Forme de gouvernement despotique et cruel Que l'on peut croire Événement culturel, expositions tous les deux ans Lobe du cerveau lié au sens du toucher Pratique le tennis de table Mettre de la lumière Établissement industriel où on produit des objetsQuoi de mieux qu’une rétrospective sur le film culte Batman Le Défi » Batman Returns en VO de Tim Burton pour la période de Noël ? Si vous avez grandi avec les Batman de Burton, ou si vous n’avez jamais vu cette œuvre gothique se déroulant pendant Noël, proposant deux des meilleures incarnations sur grand écran des plus célèbres némésis de Batman, cette rétrospective est faite pour vous. LA GENÈSE DU PROJET Suite au succès critique et public de Batman, ayant rapporté 413,34 millions de dollars dans le monde en 1989, Warner Bros souhaite lui offrir une suite. En 1991, le studio demande alors à Sam Hamm, scénariste de Batman, d’écrire le scénario, avec pour directive d’introduire le personnage de Robin, qui était à deux doigts d’avoir une apparition dans le premier opus, et celui du Pingouin. Warner, qui avait surveillé le travail de Tim Burton avec une pesante pression sur le tournage du premier opus, souhaite son retour à la réalisation. Réticent au plus haut point, Burton décline la proposition, considérant Batman comme son film le moins personnel, avec un souvenir de tournage très atroce. En effet, il n’avait pas une minute à lui, travaillant sept jours sur sept dans des conditions exécrables, avec l’impossibilité de prendre le moindre recul, sans parler du script qui changeait régulièrement. Le studio, conscient de l’ascension de Burton dans le milieu du septième art, comme en témoigne son dernier film à l’époque, Edward au mains d’argent, décide de lui offrir carte blanche. Le réalisateur, après une longue réflexion, accepte cette intéressante opportunité. Il fait alors appel à Daniel Waters afin de réécrire le scénario, enlevant les personnages de Robin et Vicki Vale. Le personnage d’Harvey Dent est entièrement réécrit afin d’être remplacé par un antagoniste inédit du nom de Max Shreck, en référence au comédien Max Schreck ayant interprété Nosferatu dans le long-métrage expressionniste de Friedrich Wilhelm Murnau. L’explosion tuant Shreck à la fin de Batman Returns devait à la base défigurer le personnage initial d’Harvey Dent. Burton et Waters travaillent le traitement de Catwoman, qui n’était pas exploité à sa juste valeur dans le premier jet, d’autant plus que ce personnage est l’antagoniste favori du réalisateur après le Joker, bien que la frontière entre le bien et le mal soit parfois fine pour le personnage féminin. Pour une ultime réécriture concernant le background et la psychologie du Pingouin, il engage de manière officieuse Wesley Strick scénariste de Coupable Ressemblance, Arachnophobie, Les nerfs à vif, Wolf. À noter que dans une des versions du scénario, Oswald Cobblepot découvrait que Max Shreck était en réalité son frère, ce dernier étant considéré par leur famille comme le bon fils privilégié. Appréciant particulièrement les fêtes de Noël et d’Halloween, qu’il utilisera dans L’étrange Noël de Monsieur Jack, Ed Wood, Charlie et la Chocolaterie, etc., Burton décide de situer le récit entier de Batman Returns pendant la période de Noël. Pour les personnages du Pingouin et de Catwoman, il n’hésite pas leur donner apparence pour le premier et origine fantastique pour la seconde. Très clairement, le réalisateur ne souhaite pas livrer une suite directe au premier Batman, préférant créer une tout autre version plus personnelle et complexe. On note dans le film d’autres éléments récurrents de ses univers, tel le pont où les Cobblepot abandonnent le Pingouin utilisation des ponts que l’on retrouve dans Beetlejuice, Les Noces Funèbres ou encore Sleepy Hollow, la cage de l’oiseau du Pingouin ainsi que la cage où est enfermé Max Shreck dans l’antre du Pingouin, sans oublier la cage d’Oswald bébé dans le prologue du film cages et leurs symboles utilisés dans Sleepy Hollow et Sweeney Todd, sans oublier la cloche en verre dans laquelle est enfermé le papillon dans Les noces funèbres, le costume à rayures comme celui que porte Max Shreck ou encore le cirque du Triangle Rouge cirques et fêtes foraines exploitées entre autres dans Ed Wood et Big Fish. LE CASTING Michael Keaton se voit offrir la somme de 11 millions de dollars afin de reprendre le rôle du Chevalier Noir. Bien que Warner soit réticent à ce cachet, Tim Burton insiste en leur faisant comprendre que Keaton les mérite amplement, ce qui assurera définitivement son retour pour cette suite. Tout comme Keaton, Michael Gough et Pat Hingle reprennent leurs rôles respectifs d’Alfred et du commissaire Gordon. Pour le Pingouin et sa réécriture tragique et fantastique, la liste de casting contient les noms de Bob Hoskins, John Candy, Christopher Lloyd, Alan Rickman, John Goodman, Joe Pesci, Christopher Lee, Dean Martin et Dustin Hoffman, ce dernier étant le premier choix de Warner Bros. Tim Burton, lui, souhaite la présence de Marlon Brando pour ce rôle. Finalement, c’est Danny DeVito qui est désigné pour interpréter Le Pingouin. D’abord hésitant, il acceptera le rôle sur les conseils de son ami Jack Nicholson, celui-ci ayant bien sûr interprété le Joker dans le premier film, vantant également la passion de Tim Burton à la réalisation. Burgess Meredith, l’inoubliable Mickey de la saga Rocky, mais aussi interprète du Pingouin dans la série Batman des années 60, doit incarner le père d’Oswald Cobblepot dans la scène d’ouverture. Hélas, très malade pendant cette période, il est remplacé par Paul Reubens, le Pee-wee Herman de Pee-wee Big Adventure, premier film de Tim Burton. Reubens interprétera de nouveau le père du Pingouin dans la série Gotham. Pour le rôle de Max Shreck, industriel immonde et manipulateur, Burton désire engager David Bowie, déjà considéré pour interpréter le Joker dans le premier film. Un échange a lieu entre les deux, mais Bowie se voit contraint de décliner l’offre puisqu’il s’est engagé auprès de David Lynch pour Twin Peaks Fire Walk With Me dont le tournage est prévu sur la même période. L’authentique Christopher Walken Voyage au bout de l’enfer, The King of New York, True Romance, Dangereusement Vôtre, Pulp Fiction est alors engagé pour le rôle. Parmi les membres du Triangle Rouge, le comédien et contorsionniste Doug Jones est choisi pour interpréter le clown maigre ». Par la suite, Jones a continué d’apparaître dans les adaptations de comics puisqu’il a incarné Pointe Man dans Mystery Men, le Surfeur d’Argent dans le médiocre Les 4 Fantastiques et le Surfeur d’Argent, ainsi que Abe Sapien dans les deux films Hellboy de Guillermo Del Toro ainsi que L’Ange de la Mort dans le second opus. Vincent Schiavelli, apparu entre autres dans Gatsby le Magnifique, Vol au-dessus d’un nid de coucou et Amadeus, se voit proposer le rôle du joueur d’orgue », un autre membre du Triangle Rouge. Concernant le rôle de Selina Kyle, Tim Burton engage Annette Bening suite à sa prestation dans Les Arnaqueurs, après les refus de Sigourney Weaver, Geena Davis et Jodie Foster. Souhaitant que sa Catwoman porte une combinaison noire, brillante et sexy avec des points de suture symbolisant la fragmentation du personnage, il charge les costumiers du premier opus, Bob Ringwood et Mary Vogt de cette création particulière, en étroite collaboration avec Annette Bening pour les essayages et les ajustements. Le corset du costume est créé par Phil Reynolds, spécialiste des tenues de ballet et opéra. Tombant finalement enceinte de son mari Warren Beatty, Annette quitte le projet à contrecœur. Inquiet et désespéré, Burton organise des castings de dernière minute, voyant défiler Raquel Welch, Jennifer Jason Leigh, Demi Moore et Nicole Kidman. Aucune d’elles n’étant retenue, le réalisateur poursuit son casting, jusqu’à ce que Sean Young Blade Runner, Dune, Wall Street qui avait été remplacée par Kim Basinger dans le rôle de Vicky Vale suite à une chute à cheval, lui demande de participer au casting. Burton refusant, celle-ci va jusqu’à enfiler une combinaison afin de se présenter aux studios Warner, interpellant un homme ressemblant à Burton sur le parking, puis s’introduisant dans le bureau du producteur Mark Canton, alors en pleine conversation avec Michael Keaton. Young bondit sur le canapé en disant Je suis Catwoman ». Cette anecdote farfelue est depuis restée dans les annales. La liste de casting contient également les noms de Bridget Fonda, Susan Sarandon, Cher, Madonna et Michelle Pfeiffer Scarface, Les liaisons Dangereuses, Wolf, Esprits Rebelles. Finalement, c’est cette dernière qui décroche le rôle tant convoité de Selina Kyle. Imaginant apparaître dans deux ou trois scènes uniquement, elle est agréablement surprise de découvrir le traitement de ce personnage fort à la psychologie complexe lors de la lecture du scénario. TOURNAGE ET COMPOSITION MUSICALE Le tournage débute en Juin 1991. Pour les décors du film, Bo Welsh, directeur artistique ayant travaillé sur Beetlejuice et Edward aux mains d’argents, succède au talentueux Anton Furst. Ce dernier, décédé cette même année, avait remporté l’Oscar des meilleurs décors pour Batman. Bien que ses magnifiques décors soient conservés à Pinewood, Burton préfère utiliser les studios Warner à Burbank, afin que Welsh, selon ses directives, crée une tout autre Gotham City, dans un style expressionniste collant parfaitement à sa vision. En plus de ces décors et de la référence au comédien Max Schreck concernant le style et la culture allemande de l’époque, une allusion historique est faite dans le récit lorsque Shrek suggère au Pingouin de déclencher une catastrophe similaire à l’incendie du Reichstag, attentat déclenché par les nazis en 1933 afin de mettre fin à la République de Weimar. La sécurité de ce tournage est tellement élevée que Kevin Costner se voit refuser la visite des plateaux. Incarner de nouveau le personnage de Bruce Wayne/Batman est plus difficile que prévu pour Michael Keaton lors des trois premiers jours de tournages. Il se surprend à faire en quelque sorte une imitation de son interprétation du premier opus. Dès le quatrième jour, il aborde une nouvelle approche, plus naturelle, comme s’il incarnait le personnage pour la première fois. Au fil du tournage, il parle longuement de la psychologie de Bruce Wayne avec Tim Burton, demandant parfois à ce dernier de ne pas prononcer certaines répliques de son personnage qu’il jugeait trop superflues. Burton et lui-même tombent donc d’accord sur cette vision distante et mystérieuse du personnage. Ce choix, additionné à l’importante présence des protagonistes dans le récit a donné le résultat parfois controversé que l’on connait aujourd’hui Batman relégué au second plan au profit du Pingouin, de Catwoman et de Max Shreck. Elizabeth Sanders, la femme du cocréateur de Batman, Bob Kane, effectue un caméo à la quarante et unième minute, prononçant la fameuse réplique He’s like a frog that become a Prince ». Afin d’obtenir l’apparence du Pingouin, trois heures de maquillage et de pose de prothèses visage et mains sont nécessaires pour Danny DeVito, sans parler du costume grossissant à enfiler et des vêtements. DeVito a d’ailleurs interdiction de décrire à quiconque le maquillage du Pingouin, y compris à sa propre famille. Totalement impliqué dans son processus d’interprétation, DeVito reste immergé dans le rôle entre les prises. Quant à Catwoman, la combinaison moulante étant difficile à enfiler, Michelle Pfeiffer est obligée d’être enduite de talc. Le costume en place, l’air est aspiré, puis une couche de silicone y est étalée afin d’obtenir un rendu brillant. Afin de prévoir d’éventuelles déchirures du costume, que ce soit pendant les habillages ou sur le tournage, Bob Ringwood et Mary Vogt, fabrique une cinquantaine de combinaison pour Catwoman, d’une valeur de 1000 dollars pièce. Les costumes sont tellement serrés qu’ils empêchent Pfeiffer de respirer convenablement et d’entendre sa propre voix. Concernant la scène où le personnage met l’oiseau du Pingouin dans sa bouche avant de le relâcher, c’est un acte que Michelle Pfeiffer exécute réellement, et ce, sur plusieurs prises, au grand étonnement de Burton et de l’équipe du film. Pour le costume de Batman, Burton souhaite abandonner l’anatomie humaine afin d’avoir une allure plus simple et élégante ressemblant à une sculpture. Le duo de costumiers étudie des objets d’art déco afin d’intégrer ce style, ce qui donne un bat-costume aux lignes très structurées avec un rendu métallique sur certaines parties. Quant à la batmobile, celle du premier film conçu par Anton Furst est réutilisée et subit quelques modifications, dont une peinture non plus mate, mais brillante. Pour les tournages avec les véritables pingouins, les plateaux doivent être maintenus en permanence à -1 degré. Le récit se déroulant en hiver, ce procédé est également bénéfique pour certaines scènes puisqu’il permet d’avoir de la buée sortant de la bouche des comédiens. Bien entendu, les immenses pingouins sont incarnés par des comédiens de petite taille en costume. À cela s’ajoutent des marionnettes animatroniques. Pour l’occasion, Burton fait appel au fameux Stan Winston. Considéré comme le maître de l’animatronique, il est reconnu pour avoir donné vie aux androïdes de la saga Terminator, mais aussi pour avoir créé la Reine xénomorphe d’Aliens le Retour, les dinosaures de la trilogie Jurassic Park, le Predator, ainsi que pour avoir travaillé sur les maquillages du mythique clip Thriller de Michael Jackson. Son équipe est d’ailleurs responsable du maquillage du Pingouin. Cela est la seconde collaboration entre Burton et Winston, ce dernier ayant créé le maquillage, mais aussi l’effet spécial des ciseaux d’Edward aux mains d’argent. Ses créations étant tellement réalistes, il surprend sur le plateau un véritable pingouin endormi contre l’un des pingouins mécaniques. Concernant la composition musicale, Burton fait de nouveau appel à Danny Elfman, lui permettant de prolonger le processus du score du premier opus tout en l’explorant de manière plus intense et personnelle. Les notes sont plus sombres et le style devient gothique et poétique, se mêlant parfaitement au récit et à la réalisation de Batman Returns. Elfman y met tout son talent et son cœur. Comme il le dit lui même, travailler sur un score est dix fois plus intense que d’être dans un groupe de rock. La composition se fait sur dix semaines, totalement immergées de midi à deux heures du matin chaque jour, sans lire ni écouter de musique afin de se donner corps et âme dans ce qu’il appelle une fusion entre la musique de film et la musique d’opéra. On se souviendra notamment des puissants et inoubliables Birth of a Penguin » et Selina Transforms », qui a nous a donné des frissons lorsque Selina, dans un accès de démence, saccage son appartement et crée son costume de Catwoman. Sans oublier le magnifique The Cemetery », émouvant à souhait, ainsi que Selina’s Electrocution » et The Finale ». Mention spéciale à l’envoûtante chanson Face to face » du groupe Siouxsie and the Banshees, co-composée avec Danny Elfman, utilisée lors de la scène de danse entre Selina et Bruce à la soirée costumée de Max Shreck juste avant la découverte de leurs alter ego respectifs, et entendue de nouveau dans le générique de fin. À la demande de Warner Bros un mois avant la sortie du film, un plan montrant la réapparition de Catwoman regardant la projection du Bat-signal est tourné avec une doublure afin d’y être ajouté en guise de plan final. Le coût de ce tournage additionnel est de 50 000 dollars. À noter que pour le doublage français, Philippe Peythieu, doubleur entre autres d’Homer Simpson, prête sa voix au Pingouin après avoir doublé le personnage d’Alexandre Knox dans le premier opus. Il devient par la suite l’un des doubleurs officiels de Danny Devito, ainsi que celui du Pingouin dans la série animée Batman de Bruce Timm et Paul Dini, The Batman, Batman l’alliance des héros, les films d’animation Batman contre Dracula et Batman Assaut sur Arkham et les jeux vidéo Arkham City, Arkham Origins et Arkham Knight. QUELQUES RÉPLIQUES DE BATMAN RETURNS OSWALD COBBLEPOT Sache que tout ça n’est qu’un mauvais rêve. Tu es au lit bien blotti, bourré de tranquillisants dans le confort et le calme. Agonisant sous l’effet de carcinogènes que tu as personnellement vomis au cours de toute ta vie de profiteur. Tragique ironie, ou licence poétique ? À toi de me le dire. MAX SHRECK Mon Dieu, c’est vrai. L’homme-pingouin, créature des égouts. OSWALD COBBLEPOT Aussi étrange que ça puisse te sembler Max, toi et moi, on a quelque chose en commun. Toi et moi, on est perçus comme des monstres. Mais va savoir pourquoi, les gens respectent le monstre que tu es, alors que moi jusqu’ici, non. CATWOMAN s’adresse à un violeur J’adore les grands types baraqués qui n’ont pas peur de jouer les durs devant une femme sans défense. Vas-y en douceur, c’est mon dépucelage. AGENT DE SÉCURITÉ 1 C’est qui ça ? AGENT DE SÉCURITÉ 2 C’est quoi ça ? Je ne sais pas s’il faut ouvrir le feu ou s’il faut tomber amoureux. CATWOMAN Pauvres mecs, toujours en train de confondre vos pistolets et vos parties. SELINA KYLE Des petites amies ? BRUCE WAYNE Bien sûr. Oh, vous pensez à du sérieux. Non. Une fois, un fiasco. SELINA KYLE Pour quelle raison ? Attendez, je crois savoir. Vous lui faisiez des mystères. BRUCE WAYNE Non, je lui racontais tout. SELINA KYLE Ah ? Et elle a eu peur de la vérité ? BRUCE WAYNE Et bien, il y a deux vérités. Elle avait du mal les concilier parce que j’avais moi-même du mal… à les concilier. Et si Vicki a cru que… SELINA KYLE Vicki ? Hôtesse de l’air ou patineuse ? BRUCE WAYNE Non, c’était une reporter-photo. SELINA KYLE Mais avait-elle raison de penser que vous viviez mal votre dualité ? BRUCE WAYNE Si je vous dis oui, vous allez tout de suite penser à un dédoublement, à Mister Hyde et au docteur Jekyll… alors je ne pourrais plus vous embrasser SELINA KYLE Ce sont les gars qui se prétendent normaux qui vous déçoivent. Les dingues, ça ne fait jamais peur, avec eux c’est l’amour fou. ALFRED N’oublions pas de réparer la batmobile, tout cela sous le sceau du secret. Hors de question de conduire votre joyau chez le premier ferrailleur venu. BRUCE WAYNE Le sceau du secret ? Qui a fait rentrer Vicki Vale dans la batcave ? J’étais assis, je travaillais, tout à coup je me retourne, elle était là. Oh salut Vick, entre donc ». OSWALD COBBLEPOT s’adresse à Catwoman Extraordinaire. Tu es la Belle et la Bête réunies dans un seul et succulent cadeau de Noël. OSWALD COBBLEPOT Je suis présent en personne pour chercher le fiston chéri de Gotham, Monsieur Chip Shreck. Tu viens avec moi, le malabar champion en toute connerie, tu mourras au tréfonds des égouts. MAX SHRECK Pas Chip. Si vous avez une once d’humanité, prenez-moi à sa place. OSWALD COBBLEPOT Je n’en ai pas, alors c’est non. OSWALD COBBLEPOT Vous êtes jaloux parce que je suis un vrai monstre et que vous, vous devez porter un masque. BATMAN C’est bien possible. BATMAN Livrons-le à la police. Et rentrons à la maison, ensemble. Selina, vous ne voyez pas ? Nous sommes pareils… Nous sommes pareils, doubles, chacun de nous est deux. CATWOMAN Bruce. J’aimerais tellement rentrer avec vous dans votre château, comme dans tous les vrais contes de fées. Elle griffe Bruce au visage. Mais je crois que je ne le supporterais pas, ce ne sera pas ce qu’on appelle un happy end. BOX-OFFICE, CRITIQUES ET POTENTIELLES SUITES Lors de sa sortie en salles, Batman Returns est le premier long-métrage à bénéficier de la technologie Dolby Digital. Pour son week-end d’ouverture aux États-Unis, il engrange 47,7 millions de dollars, un record. Le film rapporte 163 millions de dollars aux États-Unis après 18 semaines en salle, pour obtenir au final une recette mondiale de 266 millions de dollars, soit 40 % de moins que le premier opus. Le film, jugé trop sombre, divise les critiques, et les exécutifs de Warner Bros y sont très attentifs, tout en étant déçus et en colère contre Burton. Le merchandising est très varié, allant des jouets aux déguisements en passant par l’adaptation du film en comics. Sans oublier le jeu vidéo, très fidèle au long-métrage, sorti sur Master System, Game Gear, Mega Drive, Mega-CD, Nes, Super-Nes, Amiga et Atari Lynx, en plus de la version MS-DOS. Tout cela permet de rapporter beaucoup de dollars, malgré les controverses. En effet, suite à la sensualité exacerbée de Catwoman, ainsi que de nombreux sous-entendus sexuels et le fameux liquide noir verdâtre et visqueux sortant de la bouche du Pingouin, des associations ainsi que plusieurs parents se plaignent du film. McDonald’s ira même jusqu’à enlever les jouets dérivés de ses Happy Meal. Conscient de ces retours, en plus des critiques mitigées et du semi-échec au box-office, Warner Bros n’accordera pas la réalisation du troisième opus à Tim Burton, pourtant motivé à l’idée de prolonger sa vision. Le studio souhaite en conséquence adopter une nouvelle optique pour les futurs films, avec une vision plus accessible et lumineuse. Ce qui donnera en 1995 le médiocre Batman Forever dont le peu de scènes sombres et psychologiques a été enlevé au montage par le studio, et le nanardesque Batman et Robin en 1997. Il est important de constater que Warner emprunte aujourd’hui le même chemin avec le DC Films. Suite aux critiques sur Batman V Superman bien que le studio soit responsable de la coupe de 30 minutes au montage, heureusement réintégrées pour la version Blu-ray du film de Zack Snyder, Warner vise une direction plus lisse et superficielle, comme le prouve en partie l’approche du long-métrage Wonder Woman, et surtout, le nouveau traitement infligé à Justice League. Le parallèle avec la situation des années 90 est donc troublant et agaçant. Selon les rumeurs, le troisième opus que Burton avait en tête aurait introduit un Homme-Mystère incarné par Micky Dolenz ou Robin Willliams, et une Double-Face qui aurait été la suite du traitement d’Harvey Dent de son premier Batman, incarné de nouveau par Billy Dee Williams, ainsi que l’Épouvantail. Pour ce dernier rôle, Johnny Depp était le premier choix de Burton. Le récit se serait également déroulé pendant la fête d’Halloween, de manière bien plus poussée que Batman Forever, ce qui n’est pas étonnant connaissant le réalisateur. Un film centré sur la Catwoman de Batman Returns fut envisagé durant plusieurs années. Daniel Waters avait même écrit une version complète du scénario, mais le projet fut abandonné, Warner préférant se consacrer à la vision grand public » du Chevalier Noir après le succès de Batman Forever.
Commerévélé précédemment, acteur, scénariste, et le producteur Danny DeVito écrira une histoire mettant en vedette le personnage qu’il a joué dans Batman Returns en 1992. Illustré par Dan Mora, l’histoire co-stars Catwoman, également un méchant de la suite réalisée par Tim Burton dans une”histoire/romance de braquage
Critiques Cinéma SYNOPSIS Non seulement Batman doit affronter le Pingouin, monstre doté d’une intelligence à toute épreuve, qui sème la terreur mais, plus difficile encore, il doit faire face à la séduction de deux super-femmes, la douce Selina Kyle et la féline Catwoman qui va lui donner bien du fil a retordre. Si Bruce Wayne apprécie Selina, Batman n’est pas insensible au charme de Catwoman. En dépit du triomphe commercial et de l’impact culturel colossal du premier Batman de 1989, Tim Burton était tout sauf enthousiaste pour en réaliser la suite s’étant estimé dépossédé du projet par les décisions prises dans son dos par les power players de l’époque, le duo de producteurs Jon Peters / Peter Gruber. Seul un contrôle total sur le nouveau film garantirait son retour, contrôle qu’il obtient sans conditions de la Warner Bros. Première victime de cette décision le scénariste de l’original Sam Hamm qui avait déjà rédigé une première version de l’histoire dans la continuité du film précédent, le choix de Catwoman et du Pingouin comme méchants étant déjà arrêtés depuis longtemps. Son scénario introduisait le personnage de Robin, poursuivait la romance de Bruce avec Vicki Vale Kim Basinger et ramenait l’horripilant Alexander Knox Robert Wuhl. Burton souhaitant repartir de zéro, il fait appel au scénariste de Fatal Games Heathers Daniel Waters avec qui il va travailler en toute autonomie pour tordre à la sauce Burtonesque le canon des comics. L’histoire débute à Gotham par la naissance d’un enfant monstrueusement difforme dans la riche famille Cobblepot Paul Pee Wee Herman » Reubens et Diane Salinger, qui jettent rapidement le bébé dans son berceau dans la rivière. Trois décennies plus tard, l’enfant est devenu le monstrueux Pingouin Danny Devito, qui orchestre une vague de crime depuis son repaire dans les égouts et finit par former une alliance avec l’homme d’affaires corrompu Max Schreck Christopher Walken, qui présente le Pingouin comme un candidat à la mairie avec son soutien. Pendant ce temps, la secrétaire de Schreck,, Selina Kyle Michelle Pfeiffer, subit une expérience de mort imminente aux mains de son employeur, mais revient à la vie grâce à l’intervention magique d’une coterie de chats. Elle confectionne un costume en cuir-vinyle et assume l’identité de Catwoman. Dans la vision de Burton et Waters le Pingouin n’est plus un gangster éloquent obsédé par les oiseaux et les parapluies mais un un mutant monstrueux abandonné par ses riches parents dans les égouts où il a été recueilli par une colonie de pingouins et qui prévoit de kidnapper et de tuer tous les fils premiers-nés de Gotham en les noyant dans des eaux usées. Catwoman n’est plus une cambrioleuse habile, mais une secrétaire devenue femme fatale après avoir été poussée par la fenêtre par son patron misogyne, puis mystiquement ressuscitée par des chats errants. Alors que dans le premier film, le héros maintient une façade de mondain distant dans ses fêtes du manoir Wayne , Returns le dépeint encore plus maussade et renfermé, ruminant dans son bureau vide attendant que le bat-signal s’allume dans le ciel de Gotham. Burton, si il aime la figure de Batman n’a finalement que faire du canon du personnage c’est ainsi que Max Shreck Christopher Walken – nommé d’après l’acteur qui a joué Orlok dans le Nosferatu de Murnau mais clairement inspiré de Donald Trump à l’époque homme d’affaires new-yorkais très controversé – un capitaliste vicieux qui veut saigner la ville à blanc à la fois responsable de l’ascension du Pingouin et de la création de Catwoman est de facto le méchant principal du film sans être issu des comic-books. Batman Returns ne donne jamais l’impression d’avoir été écrit par un comité, le scénario de Daniel Waters triste et méchant est ponctué de bouffées d’humour très noir qui colle au style de Burton mais apporte également un angle politique avec son idée d’une intrigue autour de la campagne électorale du Pingouin. Idée satirique et presque visionnaire qui imagine qu’une créature aussi vulgaire que le Pingouin puisse séduire l’électorat même si l’idée qu’il doive abandonner ses ambitions parce qu’il a été filmé en train de dénigrer sa base semble aujourd’hui dans notre ère post-Trump bien naïve. Il faut attendre plus de treize minutes avant que Michael Keaton n’apparaisse à l’écran dans le rôle titre, sa première ligne de dialogue arrive elle aux alentours de dix-sept minutes mais c’est bien Keaton lui-même qui a cherché à minimiser son dialogue pour faire de son personnage une figure silencieuse. Tim Burton fait une grande place aux origines de ses deux super-vilains, le film est tout autant un Penguin Begins ou un Catwoman Begins qu’un Batman Returns mais contrairement au film de 1989 le personnage n’est pas éclipsé par eux, Burton et Keaton travaillent davantage sur Bruce et son alter-ego à mesure que le film avance. Batman Returns offre parmi les moments les plus iconiques du personnage à l’écran quand notre héros assis au Wayne Manor, dans le noir, seul, se dresse quand il aperçoit le premier Bat-Signal qui se reflète dans son bureau par un système complexe de loupes. Burton le représente, tout autant que ses adversaires comme un freak plutôt que comme un super-héros. Le Pingouin se fait d’ailleurs le porte parole du metteur en scène quand il l’accuse d’être un hypocrite Tu es juste jaloux parce que je suis un vrai monstre et que tu dois porter un masque . Malgré ses tourments Bruce appartient toujours à l’élite de Gotham qu’il peut rejoindre à loisir en retirant son masque ce qui le rendra toujours différent des créatures qui hantent les égouts ou les ruelles de Gotham. C’est d’ailleurs un héros assez impotent, quand il essaye d’empêcher Selina / Catwoman de tuer Max Shreck et promet de l’emmener en prison, ce dernier les abat tous les deux avec désinvolture avant que Selina ne finisse par le tuer. Le Batman de Batman Returns semble ambivalent sur sa propre croisade, là ou le précédent se terminait par la vision majestueuse de sa silhouette protectrice surplombant la cité , ici il n’adresse quasiment pas la parole aux autorités incarnées par le Commissaire Gordon Pat Hingle et semble désintéressé du sort des habitants. Si il est hyper-compètent quand il s’agit de tabasser et même tuer des hommes de main grimés en clown il semble beaucoup moins assuré quand il s’agit d’aborder Catwoman, avec ses griefs tout à fait compréhensibles contre la corruption et les hommes qui la mènent. Le film s’achève sur le Bat-Signal, brillant dans la nuit non pas comme une lueur d’espoir mais comme le signe que Batman reviendra encore, probablement tout aussi malheureux et dépressif. Par rapport aux autres interprètes qui lui ont succédé dans le rôle, le Batman de Michael Keaton est plus stoïque, plus calme, restant souvent immobile sans se livrer à beaucoup de combats au corps à corps en partie à cause d’un costume qui entrave sa mobilité, costume entièrement repensé par le technicien d’effets spéciaux Steve Wang qui rétabli au passage le bat-emblem classique mais il possède une intensité sanguine et un regard perçant. Les talents comiques du comédien de Birdman sont aussi mieux utilisées ici que dans le film de 1989. Il montre également de nouvelles dimensions de la personnalité publique » Wayne au public loin du playboy étourdi du précédent, notamment en permettant au spectateur de le voir agir sous couverture » dans la salle du conseil d’administration face à Max Schreck utilisant sa personnalité de businessman pour découvrir de nouvelles informations sur les plans du magnat. Paradoxalement beaucoup de ceux qui s’étaient réjouis de le voir quitter le rôle après ce film se réjouissent de son retour prochain dans les films The Flash et Batgirl. Danny DeVito qui s’éclate visiblement sous des tonnes de maquillage signé du studio de Stan Winston, dévorant chaque scène, grinçant de ses dents noirâtres, fait du Pingouin un monstre sympathique horrible en apparence, grossier et corrompu par nature mais néanmoins une figure tragique. Oswald Cobblepot reconnaît d’ailleurs dans son ennemi juré une âme sœur. N’est il pas une autre version de Wayne difforme, abandonné au lieu d’être orphelin ? L’autre et authentique méchant du film Max Schreck est également une image déformée de Batman – un millionnaire utilisant sa fortune pour nuire aux habitants de Gotham plutôt que de les protéger. Christopher Walken, -à son plus Walkenesque – avec sa perruque grise et son étrange diction imprègne l’odieux Shreck d’une malfaisance théâtrale. Michelle Pfeiffer, qui a décroché le rôle après le forfait d’Annette Bening tombée enceinte peu avant le tournage livre une des grandes performances d’actrice de la décennie, déterminante pour sa carrière dans le rôle de Catwoman, une des plus iconiques des Comic Book Movie . Elle compose une figure inoubliable en talons hauts dans une tenue SM de cuir et de latex naviguant entre l’anti-héroïne et la méchante. Elle passe de demoiselle en détresse » à femme fatale » de manière si naturelle et avec un tel charisme qu’on ne remet jamais question le fait que Batman ait rencontré son égal. Elle incarne toute la fureur des femmes maltraitées, en guerre contre les exploiteurs sexistes de Gotham un message qui n’a rien perdu de sa pertinence . Mais Pfeiffer convoque également le désespoir d’une véritable crise d’identité que traverse son personnage. On peut voir quelque chose d’un message message subliminal adressé par Burton à la major dans la façon dont Catwoman ravage le grand magasin Shreck qui vend des mensonges commerciaux . Contrairement à Bruce Wayne, Selina Kyle trouve une libération dans son identité costumée et c’est ce qui l’attire immédiatement chez elle. A sa manière, Batman Returns parvient à faire passer une véritable relation adulte dans un film de super-héros aidé par la chimie du couple Keaton/ Pfeiffer. La romance entre Wayne et Selina Kyle – à la fois dans et hors de leurs costumes – s’avère étonnamment poignante, celle de deux amants clairement destinés à être ensemble mais qui ne pourront jamais l’être vraiment. Burton y met une touche d’Ernst Lubitsch et de screwball comedy les deux personnages dissimulant leur double vie, leurs identités secrètes et leurs cicatrices lors d’un câlin au coin du feu. Alors que les affiches de Batman Returns laissaient imaginer un combat acharné entre la chauve-souris, le chat et le pingouin, le film s’avère beaucoup plus sympathique dans sa représentation des trois piliers de DC Comics. Batman Returns s’inscrit parfaitement dans la filmographie de Tim Burton et sa célébration des personnages bizarres et des parias de Pee-wee Herman et Edward Scissorhands à Jack Skellington et Ed Wood. Il montre tout autant ce qui unit le trio que ce qui le divise, en particulier le pouvoir qu’ils trouvent dans leurs identités secrètes. La tragédie ultime de Batman Returns est que le chevalier noir ne peut finalement sauver aucune de ces âmes solitaires, quand vient le générique de fin, Bruce retourne à son existence solitaire dans ce manoir aux allures de château à la périphérie de la ville – tel un monstre de la Universal condamné à la solitude. Batman Returns est un des plus grands films de son auteur débordant de la grandeur gothique et de la mélancolie poétique d’un Tim Burton au sommet de sa phase néo-gothico-pop. Le film devient un conte de fées baroque, lorsque la caméra plonge telle une créature de la nuit à travers l’architecture tordue du zoo de Gotham, il est clair que nous sommes pleinement à Burtonville. Burton a travaillé avec son concepteur artistique de Beetlejuice et Edward Scissorhands Bo Welch pour desserrer davantage les liens qui rattachent Gotham City à la réalité. Au lieu de l’esthétique art déco noir de l’original, la Gotham City de Batman Returns est un mélange fantasmagorique d’expressionnisme allemand ce n’est pas un hasard si Oswald Cobblepot lorsqu’il est habillé de pardessus ressemble au Caligari incarné par Werner Krauss dans le classique muet de 1920 Le Cabinet du Dr Caligari et d’architecture fasciste. Burton ré-imagine Gotham en un un pays féerique cauchemardesque où même le joyeux esprit de Noël est parasité par un sentiment de terreur inquiétante. Les chutes de neige continues contrastent avec les silhouettes sombres des bâtiments et les ombres des personnages. Les ruelles de Gotham City sont le décor principal des duels entre les forces du film, l’absence de prises de vue extérieures, le film est ostensiblement tourné en studio donne à Batman Returns un sentiment tendu et presque claustrophobe. Ce monde anachronique avec son architecture d’inspiration fasciste qui s’étend des rues fumantes jusqu’à un ciel nocturne sans étoiles est libéré des contraintes du temps. Le Pingouin utilise une plume d’oie pour écrire, Batman stocke ses informations sur compact disc, Batman Returns pourrait ainsi aussi bien se dérouler aujourd’hui, dans un passé proche ou à un moment indéfini dans le futur, le film ne vieillira jamais. Batman Returns aussi sombre qu’il soit est finalement plus proche de la série télévisée Batman des années 60 que des itérations ultérieures de la trilogie de Christopher Nolan et du The Batman de Matt Reeves, le stratagème du Pingouin pour devenir maire est d’ailleurs tiré d’un épisode de la série avec Adam West. La photographie de Stefan Czapsky qui avait signé celle lumineuse de Edward Scissorhands et retrouvera Burton une dernière fois pour le riche Noir & Blanc d’Ed Wood est somptueuse, très contrastée, réussit à être tout à la fois obscure avec une brillance hollywoodienne. C’est une forme d’injustice qu’il soit désormais cantonné à la télévision le revival de The Equalizer sur CBS au regard du talent déployé ici. C’est évidemment Danny Elfman, qui signe la bande-originale, libéré du parasitage d’un album pop parallèle comme celui de Prince en 1989, il parvient à améliorer sa composition pourtant iconique du thème de Batman en y ajoutant des chœurs d’enfants qui font du thème d’ouverture à la ballade de clôture, de chaque morceau un chant de Noël infernal, joué dans un cirque macabre. Alors que le film sort au cœur de l’été Batman Returns se déroule entièrement pendant la période de Noël on peut considérer Max Schrek comme l’archétype des méchants des contes de Noël et le Pingouin comme une version du Grinch mais tous ses éléments à destination des enfants Batman et ses gadgets, une armée de pingouins, des clowns sont sapés par sa tristesse écrasante, une sexualité implicite et sa compassion pour ses personnages monstrueux. La Warner est sous le choc quand malgré un timing parfait – le film sort le même week-end de fin juin trois ans plus tard que le Batman de 1989, après que Burton ait assis entre-temps sa popularité avec Edward aux mains d’argent -la vision radicale de Burton sur un de ses grands personnages rapporte près de 100 millions de dollars de moins que son prédécesseur. Son partenaire publicitaire McDonald’s lui demande des comptes à propos d’un film qui effraye les enfants le film débute avec un bébé abandonné dans les égouts et le plan du Pingouin consiste à kidnapper et noyer tous les premiers-nés de la ville et dont les personnages principaux sont une femme engoncée dans une tenue S&M et un homme-pingouin faisant de nombreuses insinuations sexuelles tout en vomissant une bile noirâtre. Désormais la chaine de restaurants dont Michael Keaton incarnera le fondateur dans …Le Fondateur exigera de valider par avance le scénario des films avant de signer tout partenariat. Batman Returns changera le cours des adaptations cinématographiques du personnage, Warner prendra une option plus colorée et à destination des enfants avec le Batman Forever de Joel Schumacher avant que les excès de son Batman & Robin ne provoquent à leur tour un retour de balancier qui aboutira à Batman Begins et ses suites que Christopher Nolan va enraciner dans un esprit de réalisme qui contraste avec la version onirique et fantaisiste de Burton. Une option qui s’est poursuivie en 2022 avec le The Batman de Matt Reeves. Aucune approche n’est forcément la meilleure ou la plus correcte » mais cela démontre la plasticité du personnage et sa capacité remarquable à résister à plusieurs réinitialisations. A ce jour, trente ans après sa sortie Batman Returns reste une anomalie dans la franchise, conçu pour s’intégrer dans l’œuvre de son auteur plutôt que de servir les fans de comics et reste celui qui traite ces personnages abîmés avec le plus d’empathie. En réinterprétant le monde de Batman sans le fardeau d’une reproduction fidèle, libre des attentes de l’industrie, Tim Burton et son équipe auront signés une des œuvres les plus originales, canon multimédia du caped-crusader. Titre Original BATMAN RETURNS Réalisé par Tim Burton Casting Michael Keaton, Michelle Pfeiffer, Danny DeVito … Genre Fantastique, Thriller, Action Sortie le 15 Juillet 1992 Distribué par Warner Bros. France TOP NIVEAU
Vousserez heureux de savoir que votre recherche de conseils pour le jeu CodyCross se termine directement sur cette page. Sur cette page, nous sommes postés pour vous CodyCross Inventions Groupe 56 Grille 4 réponses, astuces, soluces et solutions. En utilisant notre site Web, vous pourrez rapidement résoudre et compléter le jeu CodyCross
De L’Homme-mystère à Catwoman en passant par le Pingouin, plongée dans Gotham City. L’Homme-mystère, de la prison au streaming Le Sphinx, le Riddler, Edward Nigma ou L’Homme-mystère, appelez-le comme vous voudrez, sera à l’évidence le grand méchant de The Batman. Arrêté volontairement ? par la police et le commissaire Gordon Jeffrey Wright au début de la bande-annonce, le bad guy incarné par Paul Dano - dont on ne voit jamais le visage - semble passer du temps en prison, où Batman tente d’ailleurs de l’interroger sur son plan machiavélique on y reviendra ci-dessous. Mais une image furtive le montre également aux infos, en breaking news sur un écran de télévision géant, avec un masque et ce sous-titre Le serial killer live streame ». Combien de personnes sont mortes à cause du tueur en série ? Quels crimes a-t-il commis ? C’est une vraie poudrière, et Riddler est l’étincelle », lâche Bruce Wayne, alors qu’une usine semble exploser. Capture d'écran Un plan bien huilé Quel est le plan de l’Homme-mystère ? Difficile de dire si l’on aperçoit Bruce Wayne ou le Riddler sur cette image, en tout cas elle renferme plusieurs pistes. On peut notamment y lire plus de mensonges, Colson » le procureur de Gotham City, Gil Colson, les péchés de mon père » celui de Bruce ?, Savage » le personnage de Vandal Savage ?, Mitchell » Donald Mitchell Jr., le maire de la ville, que le Riddler pourrait avoir tué… Beaucoup fans spéculent et pensent que l’intrigue pourrait s’inspirer à la fois des arcs des comics Silence et La Cour des hiboux. A priori, on ne devrait pas en savoir beaucoup plus sur le sujet avant la sortie de The Batman. Capture d'écran Le trouble Catwoman On n’est peut-être pas si différents », lance Selina Kyle/Catwoman jouée par Zoë Kravitz à Batman, en lui caressant la joue. Comme toujours, le personnage viendra troubler le Chevalier noir, et il est très probable que cette nouvelle incarnation ait une mission qui lui mettra des bâtons dans les roues. Dans certains comics, Selina est la fille illégitime de Carmine Falcone John Turturro, parrain de la mafia de Gotham. De quoi créer un sacré bordel si Batman et Catwoman n’accordent pas leurs violons. Capture d'écran Un Batman plus mortel que jamais Les plans les plus cools du trailer de The Batman sont ceux où le super-héros castagne du méchant, encore plus violemment que dans les films de Christopher Nolan. Mon sort m’indiffère », promet le Batman de Robert Pattinson. On aurait tendance à le croire sur parole, tant il fonce dans le tas sans se poser de questions, souvent en se prenant des balles dans le torse. Pas de quoi l’arrêter on fabrique visiblement d’excellents gilets pare-balles chez Wayne Enterprises. Et le Chevalier noir n’a pas peur de casser la gueule à une dizaine de types en même temps, si l’on en croit le début de la bande-annonce. Batou suicidaire ? On signe tout de suite. Capture d'écran Le rôle du Pingouin Absolument méconnaissable, Colin Farrell incarne une version du Pingouin bien différente de celle de Danny DeVito à son époque. Ma sa gueule cassée pourrait ne pas faire long-feu l’acteur lui-même avait confié n’avoir qu’un petit rôle dans The Batman, et la fin du trailer semble lui promettre une fin aux mains du Chevalier noir, après une course-poursuite explosive. Après tout, pourquoi s’embêter avec un Pingouin quand on a un Homme-mystère ? Capture d'écran The Batman, de Matt Reeves, le 2 mars 2022 au cinéma. Bande-annonceMéchantde Batman joué par Danny DeVito. pingouin; Plante dont on mange la tige cuite, en compote. rhubarbe; Grille protégeant le radiateur de la voiture. calandre; Forme de gouvernement despotique et cruel. tyrannie; QueIl n'y a pas de raison que je ne fasse pas un récap des super-méchants du DCEU alors que je l'ai fait pour le MCU. Les villes fictives de la franchise comme Métropolis, Smallville, Gotham City, Central City, Starling City, Brick City, ou encore des planètes comme Krypton, Tamaran, Apokolips, New Genesis, Rann, Thanagar, etc.. ont vu aussi naitre bon nombre des super-vilains. En élargissant le DCEU c'est à dire son Multiverse, j'ai donc rajouter des méchants qui sont pour moi les plus emblématiques. Chez Superman Les Lex Luthor avec Gene Hackman pour Superman, Kevin Spacey pour Superman Returns, Jesse Eisenberg pour Man Of Steel. Dans les méchants du kryptonien Kal-El, il y a forcement les super-vilains de sa planète d'origine comme le Général Dru-Zod incarné par Terence Stamp dans Superman et Michael Shannon dans Man of Steel. Avec leurs acolytes pour ces mêmes films mais avec des personnages un peu différents, Ursa par Sarah Douglas et Faora-UI par Antje Traue, Non par Jack O'Hallohan et Nam-Ek. Les méchants issus des 2 films de Richard Donner entrent dans un univers alternatif du DCEUverse car chronologiquement, ils précèdent Superman Returns les Superman 3 & 4 ne sont pas pris en compte. J'avais déjà fait un point sur les méchants de Batman mais ce petit récap est fondamental pour un article des super-vilains du DCEU. D'autant plus que parmi les héros du DCEUverse, c'est bien celui qui en a le plus combattu dont Les Jack Napier/Joker avec l'excellent Jack Nicholson pour Batman, le plus méconnu, David U. Hugues pour Batman Forever, le regretté Heath Ledger pour Batman The Dark Knight, Jared Leto pour Suicide Squad & JLA Snyder Cut, l'excellent Joaquin Phoenix pour Arthur Fleck/Joker que le petit Bruce Wayne a rencontré et enfin le petit dernier, supposé Jack Napier, à peine vu mais entendu dans The Batman et joué par Barry Keoghan Druig dans The Eternals du MCU dont une scène à bien été tournée mais supprimée au montage par décision du réalisateur. Les Selina Kyle/Catwoman avec Michelle Pfeiffer pour Batman le Défi, Anne Hattaway pour The Dark Knight Rises et Zoë Kravitz pour The Batman & Halle Berry pour Patience Phillips/Catwoman même si ce film n'a rien à voir avec le DCEU un film dénigré à cause de son crash commercial. Parmis les autres célèbres méchants du Chevalier Noir, nous avons aussi Harvey Dent/Double-Face avec Billy Dee Williams pour Batman, Tommy Lee Jones pour Batman Forever, Aaron Eckhart pour The Dark Knight. Les méchants apparus 2 fois comme les Pingouins avec Oswald Cobblepot avec Danny DeVito de Batman le Défi & Colin Farrell pour The Batman, Edward Nygma/The Riddler ou The Sphinx avec Jim Carrey pour Batman Forever & Paul Dano dans The Batman, Carmine Falcone avec Tom Wilkinson pour Batman Begins & John Turturro de The Batman, Antonio Diego/Bane avec Jeep Swenson pour Batman et Robin & Tom Hardy dans The Dark Knight Rises, Henri Ducart/Ra's Al Ghul avec Liam Neeson & Ken Watanabe pour Batman Begins. Sans oublier ceux qui sont apparus une fois comme Jonathan Crane/L'Epouvantail avec le très bon Cillian Murphy dans The Dark Knight, Max Shreck avec l'excellent Christopher Walken pour Batman le Défi, Victor Fries/Mister Freeze avec The Gouvernor Arnold Schwarzenegger dans Batman et Robin, Victor Zsasz avec Tim Booth pour Batman Begins, Anatoly Knyazev/KGBeast par Callan Mulvey dans Batman vs Superman L'Aube de la Justice. Batman a toujours été entouré de femmes et pour ce qui est des vilaines filles, il y a Alicia Hunt, la chérie du Joker par Jerry Hall dans Batman, Sugar par Drew Barrymore & Spice par Debi Mazar dans Batman Forever, Pamela Lillian Isley/Poison Ivy par Uma Thurman dans Batman et Robin, La Princesse de Glace par Cristi Conoway pour Batman le Défi, Ms B. Haven par Vivica A. Fox pour Batman et Robin, Miranda Tate/Talia Al Ghul par Marion Cotillard dans The Dark Knight Rises. Face à Green Lantern, personnage moqué par son interprète, Ryan Reynolds, nous avons le Docteur Hector Hammond par Peter Sarsgaard, son frère le Sénateur Robert Hammond joué par l'excellent Tim Robbins, Sinestro par Mark Strong et l'entité parasite Parallax par Clancy Brown. Pour The Suicide Squad, j'ai volontairement retiré Flag & Peacemaker pour la simple raison c'est que, étant des super-héros, ils n'ont pas à figuré dans cette liste. Faut avouer que déjà, dans cette team, on a déjà une belle brochette de super-vilains Avec la présence du Joker présenté plus haut auprès de sa dulcinée Harleen Quinzel/Harley Quinn joué par la belle Margot Robbie, Floyd Lawson/Deadshot par Will Smith, Digger Harkness/Captain Boomerang par Jai Courtney, Chato Santana/El Diablo par Jai Hernandez, June Moone/L'Enchanteress par Cara Delevingne, Tatsu Yamashiro/Katana par la jolie Karen Fukuhara, Waylon Jones/Killer-Croc par Adewale Akinnuoye-Agbaje, Slipknot/Christopher Weiss par Adam Beach, Richard Hertz/Blackguard par Pete Davidson, Gunter Braun/Javelin par Flula Borg, Mongal par Nayling Ng, Brian Durlin/Savant par Michael Rooker, Cory Pitzner/TDK par Nathan Fillion, Weasel par Sean Gunn, Robert DuBois/Bloodsport par Idris Elba qui au départ devait joué Deadshot mais les scénaristes ont décidé de changer de vilain pour favoriser un éventuel retour de Will Smith, Nanaue/King Shark par Steve Agee qui joue aussi John Economos de la team Waller & Sylvester Stallone pour la voix, Abner Krill/Potka Dot Man par David Dastmalchian, Gaius Grieves/The Thinker par Peter Capaldi, Cléo Cazo/Ratcatcher II par Daniela Melchior, le bras droit du Joker Jonny Frost par Jim Parrack. La Suicide Squad qui ont donc combattu aussi des super-vilains sur ordre d'Amanda Waller et du gouvernement US, Monster T par Common, Lawrence Eden/Incubus le frère de l'Enchanteress, avec Alain Chanoine, le Gén. Mattéo Suarez avec Joaquin Cosio, le dictateur et président du Corto Maltese, Silvio Luna par Juan Diego Botto et l'extraterrestre Starro le Conquérant. Chez la belle Wonder Woman, l'amazone de Themyscira avec Sir Patrick Morgan/Arès par David Thewlis, le Gén. Erich Ludendorff par Danny Huston, Doctor Maru par Elena Anaya, et pour WW1984, Barbara Minerva/Cheetah joué par Kristen Wiig, Maxwell Lord par Pedro Pascal. Chez Aquaman pour son post-Spin Off, des vilains qui ont l'habitude dans les comics, de se fritter avec Arthur Curry dont Orm Marius/Ocean Master joué par Patrick Wilson, David Kane/Black Manta par Ahya Abdul-Mateen II, Stephen Shin par Randall Park. La team de la Justice League contre des super-vilains-hyper-méchants avec des méga-gros-pouvoirs avec Steppenwolf version Snyder Cut par Ciaràn Hinds, l'équivalent de Thanos du MCU, Darkseid par Ray Porter et son second Desaad par Peter Guiness, Kal-El/Supermman Noir incarné par Henry Cavill, Slade Wilson/Deathstroke par Joe Manganiello car même s'il ne les a pas combattu et qu'on le voit dans la team Batman Nightmare, il est vraiment pas gentil, idem pour Jack Napier/Joker par Jared Leto. Les Birds of Prey qui accompagnent Harley Quinn, précédemment présentée, qui pour 2 d'entre elles, comme pour la Suicide Squad, sont des méchantes filles dont Dinah Lance/Black Canary II par Jumee Smollett-Bell et la fille d'un parrain de la mafia, Helena Bertinelli/The Huntress par Elizabeth Winstead qui deviendront par la suite des héroïnes, le vrai méchant du film est Roman Sionis/Black Mask par Ewan McGregor et son second Victor Zsasz par Chris Messina. Chez l'ex Captain Marvel devenu Shazam!, qui lutte contre Le Docteur Thaddeus Sivana par Mark Strong, Le Ver télépathe Mister Mind, son ennemi juré Black Adam par Dwayne "The Rock" Johnson qui aura son spin-off avant de le rencontrer dans Shazam! 3 ?!? Car prochainement dans Fury of the Gods, Billy Baston va se bastonner contre Hespera par l'excellente Helen Mirren et Kalypso par Lucy Liu. Hors DCEU, un groupement de méchants de 4 super-héros mineurs de DC. Chez Jonah Hex, en 1876 avec Quentin Turnbull par l'excellent John Malkovich et son second, Burke par le tout aussi bon Michael Fassbender. En 1937 chez The Shadow combat contre Shiwan Khan par John Lone, Farley Claymore par Tim Curry. En 1938 chez le Fantôme du Bengale avec The Great Kabai Sengh par Cary-Hiroyuki Tagawa, Xander Drax par Treat Williams, Sala par Catherine Zeta-Jones, Quill par James Remar. Et enfin, en 2139, chez le Judge Dredd, les méchants dans un monde post apocalyptique avec Rico Dredd par Armand Assante, War Robot, Pa Angel par Scott Wilson, Mean Machine par Christopher Adamson pour le film de 1995 et pour celui de 2012, Ma-Ma Madeline Madrigal par Lena Headey, Kay par Wood Harris, Caleb par Warrick Grier, Judge Chan par Karl Thaning. Pour les fans, je dois avoir sûrement oublié quelques super-vilains des films DCEU, alors n'hésitez surtout pas ! doctorwho est l'un des méchants les plus emblématiques de Batman, mais à part la représentation du personnage par Danny Devito dans Batman revient, le personnage n'a jamais atteint son plein Ci-dessous, vous trouverez CodyCross - Réponses de mots croisés. CodyCross est sans aucun doute l'un des meilleurs jeux de mots auxquels nous avons joué récemment. Un nouveau jeu développé par Fanatee, également connu pour la création de jeux populaires tels que Letter Zap et Letroca Word Race. Le concept du jeu est très intéressant car Cody a atterri sur la planète Terre et a besoin de votre aide pour traverser tout en découvrant des mystères. Il mettra au défi vos connaissances et vos compétences en matière de résolution de mots croisés de manière nouvelle. Lorsque vous trouvez un nouveau mot, les lettres apparaissent pour vous aider à trouver le reste des mots. S'il vous plaît assurez-vous de vérifier tous les niveaux ci-dessous et essayez de correspondre à votre niveau correct. Si vous ne parvenez toujours pas à le comprendre, veuillez commenter ci-dessous et essaiera de vous aider. Answers updated 24/08/2022 Sponsored Links Inventions - Groupe 56 - Grille 4 Méchant de Batman joué par Danny DeVito pingouin Loading comments...please wait... More app solutions
DannyDeVito et Michelle Pfieffer donneraient vie respectivement au Pingouin et à Catwoman pour la première fois en tant que principaux adversaires de Bruce Wayne. DC Val Kilmer a repris le rôle de Batman pour Batman Forever en 1995 sous la direction de feu Joel Schumacher. Tommy Lee Jones et Jim Carrey ont combattu Batman à l’écran en tant que Two
Service Unavailable Guru Meditation XID 982229570 Varnish cache serverLasolution à ce puzzle est constituéè de 8 lettres et commence par la lettre J. CodyCross Solution pour TOMMY DEVITO DANS LES AFFRANCHIS de mots fléchés et mots croisés. Découvrez les bonnes réponses, synonymes et autres types d'aide pour résoudre chaque puzzle . Voici Les Solutions de CodyCross pour "TOMMY DEVITO DANS LES AFFRANCHIS" CodyCross
Par Le 3 mars 2022 à 7h04 Oswald Cobblepot, incarné par Colin Farrell, pourrait-il être le Tony Montana Al Pacino du petit écran ? Le Pingouin, la série dérivée de The Batman, pourrait-elle être le Scarface de la télévision ? C’est en tout cas ce qu’avance Dylan Clark, le producteur de The Batman lors d'une interview accordée à SFX Magazine. Le producteur compare l'interprétation de Farrell du méchant DC Comics à celle de Tony Montana, le boss du crime tout aussi emblématique joué par Pacino "Nous faisons [un spin-off] avec [Farrell], en voyant Oz monter en puissance, presque comme une histoire de Scarface... C'est excitant de faire quelque chose comme ça en standalone, mais ça parle au personnage et à notre film. Pour que vous puissiez revenir au film [et dire], 'Oh, je vois cette histoire-là, cette ligne fait référence à ceci'." Alors que l’image qui vient instinctivement en tête lorsque l’on pense au Pingouin est celle, flamboyante, de Danny DeVito dans Batman Returns, il en sera tout autrement pour Collin Farrell, qui incarne la nouvelle itération du méchant emblématique. L’acteur sera inévitablement grimé avec prothèses et costume, et le nouveau look de l’acteur a bien évidemment attiré l’attention du public avide de le découvrir dans ce nouveau rôle. Farrell apparaitra dans le film de Matt Reeves et son rôle a une importance déterminante pour la suite. Le film servira de tremplin à la série annoncée pour HBO Max. On ne sait pas encore grand-chose sur la série, excepté que Reeves en sera producteur exécutif et que Lauren LeFranc Marvel Les Agents du SHIELD aura la charge du scénario. Les ennemis de Batman et habitants notoires de Gotham City, seront nombreux dans ce nouveau film de Matt Reeves sorti ce mercredi en salles en France, comme Catwoman jouée par Zoë Kravitz, Riddler joué par Paul Dano, Carmine Falcone joué par John Turturro ainsi qu’Oswald "Oz" Cobblepot joué par Farrell. À lire aussi
g73rNj.